El Arquero Divino, la escultura de Troiano Troiani en la Plaza Moreno de La Plata.
Durante cuarenta años, una estatua apuntó a la nada, sin nada. Tan solo un arquero perfilado hacia las torres de la ampulosa catedral gótica, con los brazos retraídos justo antes de soltar los músculos. Una flexión perfecta. Salvo por un detalle: le faltaban el arco y la fecha.
La obra fue hecha en 1924, pero no se colocó en la plaza hasta 1970. Apenas un año después de su inauguración, alguien se aventuró una noche y la despojó del arma y de su proyectil. Y así permaneció hasta 2021, cuando le repusieron tan solo el arco. Fue, casualmente, el 17 de octubre, y a pocos metros de “El descamisado”, monumento que se emplazó en 2017 con bustos de Perón y Evita. A tan solo seis cuadras de allí, en calle 60, habían bajado con dirección a Plaza de Mayo otro 17 de octubre, el de 1945, las columnas de trabajadores frigoríficos desde Berisso, el “Kilómetro Cero” de la mitología peronista.
Aún sin arco y sin flecha, ese arquero verde por el sulfato de cobre despertó innumerables leyendas. Una escultura casi escondida en un rincón de Plaza Moreno, explanada fundacional de La Plata que el 19 de noviembre próximo cumplirá (el sitio, pero también la ciudad) 140 años desde su fundación. Con ocho hectáreas, es de las más grandes de Argentina. Y ahí conviven conviven estatuas de Raúl Alfonsín y Mariano Moreno, jarrones con faunos y la representación de las Cuatro Estaciones en hierro fundido. Entre ellas el invierno, que rima con infierno y alza su mano izquierda simulando cuernos. Enfrente, la catedral. Y en el medio, todos los mitos sobre la tensión entre la masonería originaria y la curia empoderada en la inventada capital bonaerense tras la federalización de la ciudad de Buenos Aires.
Todo comenzó en la cabeza de Troiano Troiani, un italiano que estudió por varias academias de Europa antes de que el gobierno argentino lo contratara en 1910 mediante una beca destinada a artistas extranjeros. Entre sus intervenciones más vistas se encuentran los numerosos faroles de la Plaza de los Dos Congresos, en Buenos Aires. También hizo desde bajorrelieves y retratos hasta medallas y placas funerarias. Pero había una obra que lo obsesionaba: el Hércules Arquero del francés Émile Antoine Bourdelle, alumno dilecto del padre de la escultura moderna Auguste Rodin. Una combinación suprema entre la Grecia mitológica y la Belle Époque previa a la Primera Guerra Mundial que tuvo varias copias, una de ellas en la Plaza Dante de Recoleta.
Como muchas veces, el cover superó al original. Mientras la versión argenta del Hércules Arquero de Bourdelle yace casi inadvertida en Recoleta, el Arquero Divino de Troiani fue acumulando tanto análisis como lluvias, vientos, grafitis, pintadas y defecciones de aves. ¿Qué nos quiere decir esa escultura, tal como fue colocada? Un rostro concentrado y desafiante, las cejas arqueadas, la boca cerrada, los músculos contraídos, venas y tendones tirantes como el acero. El instante previo a la explosión.
La obra generó un montón de análisis, investigaciones y tesis académicas. Y la leyenda indica que hubo no pocas gestiones para que, incluso sin tener arco y flecha, se tuerza el perfil del arquero, de modo que no continúe apuntando a las torres y rosetones de la catedral platense. Algunos sostienen que su arma no metaforiza un mensaje anticlerical, sino que en verdad representa las intenciones románticas de Cupido. Otros, en cambio, señalan que el proyectil está sesgado hacia arriba, figurando el deseo de alcanzar las ambiciones más altas del espíritu. Por las dudas, dos árboles fueron plantados entre medio de la escultura y el templo, obturando con sus frondosas copas el potencial derrotero de la flecha.
conclusion:
Segun el perfil del arquero este mismo apuntaba con su arco a la cruz de la iglesia que estaba en frente de si mismo, como representación arcaica de la obra de un satanista.
